インディーズバンドSweet John、初の日本公演「夢の武道館へ第一歩」

2024年11月3日、台湾で多くの音楽ファンに愛されているインディーズバンドSweet John（甜約翰）が初めて日本を訪れ、トレンドの聖地・渋谷でBiKN shibuya 2024音楽祭に出演した。他の国での公演経験はあるものの、日本での初公演は彼らにとって大きな意味を持つものだった。公演後、バンドメンバーは会場で《風傳媒》の単独インタビューに応じ、彼らはJ-POPから深い影響を受けてきたため、日本での公演は重要な象徴的意味を持つと語った。また、かつて武道館での公演を夢見ていたことも明かし、今回の公演はその夢に向けた第一歩だと述べた。

Sweet John（甜約翰）は2016年に結成された台湾のインディーズバンドで、前身は2011年に国立成功大学で結成された「Natural Outcome 自然発声」だ。キーボード奏者のMandark（梁丹郡）が加入後、バンド名をSweet Johnに変更。その名前は「Dear John Letter（ディア・ジョン・レター）」からインスピレーションを得ており、恋人との別れの手紙を象徴している。現在のメンバーはボーカルの浚瑋、キーボードのMandark、ギターの罐頭、そしてドラマーの小Jで構成されている。彼らは多様な楽器と様々なスタイル要素を融合させることで知られ、軽快なメロディーと優しい表現方法で感情を伝えるのが得意である。デビューアルバム『Dear』は第29回金曲賞（台湾グラミー賞）の最優秀バンド賞にノミネートされた。

Xで日本のファンと交流　ファンからの花束に心温まる

Spotify O-EASTステージでの公演では、ほぼ満員のファンを前に英語と日本語で観客と交流し、「親吻了再摸索」の日本語バージョンも披露した。MandarkはSweet Johnがついに日本で公演できたことについて、バンドの音楽はJ-POPから大きな影響を受けているため、日本での公演は彼らにとって大きな意味を持つと語った。日本公演のため、Xでの投稿を増やしたところ、ファンからの言及を目にすることができ、バンド全体が非常に感動したという。さらにMandarkは、今回の日本公演では、ファンが特別に花束を贈るイベントを企画してくれたことに温かさを感じたと述べた。浚瑋も、Xでできるだけ投稿するよう心がけており、日本のファンの温かさを感じたと付け加えた。 （関連記事： 高雄トレンドフェスティバル、週末に愛河で盛り上がろう！　トレンディなマーケット・音楽パーティーが登場 ｜ 関連記事をもっと読む ）

浚瑋はSweet Johnの日本公演の感想を共有し、台湾と日本のファンの違いについて観察したことを述べた。彼によると、日本のファンは楽器パートに対して特に熱烈な反応を示し、特に楽器ソロの際には大きく体を揺らしていたという。これにより、日本のファンは公演全体だけでなく、楽器の表現にもより注目していると感じたそうだ。この時、傍らでMandarkは冗談で「（日本のファン）は（中国語の）歌詞が理解できないんじゃない？」と言い、小Jも「そうだね、（日本のファン）は（中国語の）歌詞がわからないから」と同調し、インタビュー会場は笑いに包まれたが、メンバー間の息の合った関係とユーモアセンスも垣間見えた。

初の日本公演　いつか武道館で演奏する夢

日本での初公演の感想について、浚瑋はバンド初期にインタビューを受けた時の様子を思い出した。当時、彼らの音楽の夢について尋ねられた際、ドラマーの小Jは「いつかSweet Johnが武道館で公演することが夢」と答えたという。長年にわたり、この目標が彼らを励まし続けてきた。浚瑋は、ついに何年もの努力の末、日本での公演という「第一歩」（Mandarkが補足）を踏み出し、当初掲げたこのフラッグ（旗）が実現し始めたことを象徴していると述べた。小Jもまた、Sweet Johnの音楽はJ-POPから大きな影響を受けており、今回の日本公演は特別な意味を持つと語った。

小Jは武道館公演の夢の源泉について語り、当時日本の有名ロックバンドONE OK ROCKが大好きで、彼らのライブ映像をよく見ていたことを共有。武道館での彼らの公演を見るたびに非常に感動し、心にこの願いが芽生えたという。彼は、もしいつか夢が叶い、あのステージに立つことができれば、人生に悔いはなく、願いが叶ったと感じるだろうと語った。このとき、浚瑋、罐頭、Mandarkなど他のメンバーが傍らで冗談を言い、「本当？冗談でしょ？」と言って会場は笑いに包まれ、再び彼らの間の良好な関係と息の合った様子が見られた。

創作は楽器とアーバンな感情を融合　Sweet John：当たり前から議論を探る

Sweet Johnの創作は多様な楽器と都会的なロマンチックな感情を融合させ、ファンを魅了するユニークな雰囲気を作り出している。浚瑋はバンドの音楽的特徴について語る際、特にSweet Johnの楽器表現の豊かさに言及した。他のバンドと比較して、Sweet Johnの音楽はより多くの楽器を使用し、全体的な印象は調和がとれており、品格がある。彼はこの独特なサウンドが都会的な感覚に満ちており、彼らの生活背景と密接に関連していると説明した。彼らのほとんどは学生時代を台南で過ごし、社会人になってから音楽の夢を実現するために努力して台北に移住したという。

浚瑋はさらに、南部から台北という大都市に引っ越した後、都市的な感情をより深く理解するようになり、多くの変化と観察を融合させたと説明した。台北の人々にとっては当たり前かもしれないことでも、彼らにとっては議論する価値のある多くの側面を発見し、それらの感覚を音楽に取り入れているという。日本公演終了後、Sweet Johnは台湾に戻り、2024年11月24日に2000人以上収容可能なZepp New Taipeiでバンド結成以来最大の単独公演『Mindcraft』を開催する予定である。 （関連記事： 高雄トレンドフェスティバル、週末に愛河で盛り上がろう！　トレンディなマーケット・音楽パーティーが登場 ｜ 関連記事をもっと読む ）

バンド史上最大の単独公演を開催　浚瑋は笑いながら「メンバーは全員内向的」と語る

浚瑋は今後予定されている単独公演について、バンドの期待と努力を共有した。この公演はSweet Johnの今年最も重要な計画であり、音楽を最も完全で最高水準の編成で披露するために多大なエネルギーを投入している。公演では新たにアレンジされた代表曲と新曲が披露される予定だ。彼はSweet Johnの音楽スタイルが多様で豊かであり、特に楽器部分が非常に素晴らしいと述べた。公演のタイトル『Mindcraft』について、浚瑋は冗談交じりに、見た目からはわからないかもしれないが、メンバーは実際には内向的な「I型人間」であり、普段は自分の気持ちを表現するのが得意ではないため、音楽とパフォーマンスを通じて彼らの内面をより真実に伝え、観客に「私たちの感情と考えを感じてもらいたい」と願っていると語った。

将来の計画について、罐頭は日本での単独公演開催を期待していると述べた。音楽祭での公演は時間が限られているためだ。彼らは将来、より高い水準でより完全な内容を持って、日本の観客に総合的な音楽体験を提供したいと考えている。浚瑋は、彼らが完全な形の楽曲を世界中で演奏することも望んでいると付け加えた。また、バンドが最近音楽スタイルに新しい試みを取り入れており、彼らの音楽に慣れ親しんだリスナーはすでにこれらの変化に気づいているかもしれないと語った。

浚瑋は《風傳媒》に対し、Sweet Johnの最初の3枚のアルバムがバンドのスタイルを確立し、今年は新しい音楽的表現を探求するためにより多くの時間を費やしたため、曲の制作量を減らしたと指摘した。彼はバンドが常に創作への情熱を維持し、曲作りを続けており、来年にはより多くの新作をファンに届け、驚きを与えたいと強調した。罐頭は現在、複数の楽曲が制作中であり、単独公演では未公開の新曲を1曲披露する予定だと明かした。また、バンドは来年、段階的にシングルをリリースし、まずシングル形式で新しい音楽を発表する計画だと付け加えた。

編集：佐野華美 （関連記事： 高雄トレンドフェスティバル、週末に愛河で盛り上がろう！　トレンディなマーケット・音楽パーティーが登場 ｜ 関連記事をもっと読む ）

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